John Heartfield

John Heartfield


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Helmut Herzfeld est né à Berlin, en Allemagne, le 19 juin 1891. Son père, Franz Held, était un écrivain socialiste et sa mère, Alice Stolzenberg, était une ouvrière du textile et une militante syndicale. En raison de leur politique, la famille a été forcée de fuir en Suisse en 1896. (1)

Après avoir quitté l'école à quatorze ans, Herzfeld a travaillé pour un libraire, Heinrich Heuss, à Wiesbaden. En 1907, il devient l'assistant du peintre Hermann Bouffier et, deux ans plus tard, devient étudiant à l'École des arts appliqués de Munich. En 1912, Herzfeld a commencé à travailler comme designer à Mannheim pendant un an avant de déménager à Berlin pour étudier avec Ernst Neumann à l'école des arts et métiers. (2)

Helmut Herzfeld a été enrôlé dans l'armée allemande en 1915 mais réussit à se soustraire au service militaire. (3) Karl Liebknecht, le chef de la Ligue Spartacus, une organisation secrète, a publié une brochure, L'ennemi principal est à la maison ! Il a soutenu : « Le principal ennemi du peuple allemand est en Allemagne : l'impérialisme allemand, le parti de guerre allemand, la diplomatie secrète allemande. Cet ennemi à la maison doit être combattu par le peuple allemand dans une lutte politique, en coopérant avec le prolétariat des autres pays. dont la lutte est contre leurs propres impérialistes. Nous pensons comme un seul avec le peuple allemand - nous n'avons rien en commun avec les Tirpitzes et les Falkenhayns allemands, avec le gouvernement allemand d'oppression politique et d'asservissement social. Rien pour eux, tout pour le peuple allemand. Tout pour le prolétariat international, pour le prolétariat allemand et l'humanité opprimée." (4)

Le 1er mai 1916, la Ligue Spartacus décide de sortir ouvertement et organise une manifestation contre la Première Guerre mondiale à Berlin. Helmut Herzfeld était dans la foule ce jour-là et a entendu Liebknecht et Rosa Luxemburg appeler tout le monde à résister à l'implication de l'Allemagne dans la guerre. Plusieurs de ses dirigeants, dont Liebknecht et Luxemburg, ont été arrêtés et emprisonnés. Wieland Herzfelde, a déclaré que les discours prononcés lors du rassemblement avaient eu une grande influence sur son frère. C'est à ce moment qu'il décide de consacrer son art à la politique. Wieland a écrit plus tard : « Nous sommes les soldats de la paix. Aucune nation ni aucune race n'est notre ennemi. (5) Un pacifiste et marxiste, Herzfeld, a changé son nom en John Heartfield en 1916 pour « protester contre la ferveur nationaliste allemande ». (6)

Heartfield a commencé à contribuer à Die Neue Jugend, une revue artistique publiée par son frère. Son ami, George Grosz, qui a travaillé avec lui au journal, a rappelé plus tard comment John Heartfield « a développé un nouveau style très amusant en utilisant le collage et la typographie audacieuse ». (7) Grosz l'a aidé à développer ce qui est devenu connu sous le nom de photomontage (la production d'images en réarrangeant des détails sélectionnés de photographies pour former une unité nouvelle et convaincante). Nous... avons inventé le photomontage dans mon studio de South End à cinq heures un matin de mai 1916, aucun de nous n'avait la moindre idée de ses grandes possibilités, ni de la route épineuse mais couronnée de succès qu'il allait prendre. Comme cela arrive si souvent dans la vie, nous étions tombés sur une veine d'or sans le savoir." (8)

En 1918, Heartfield et Grosz rejoignirent le Parti communiste allemand (KPD) nouvellement formé et, au cours des quinze années suivantes, produisirent des dessins et des affiches pour l'organisation. (9) Il a participé à la première foire internationale Dada de 1920. On prétend que Heartfield a eu une influence majeure sur le groupe allemand Dada qui comprenait Otto Dix, Max Ernst, Raoul Hausmann et Kurt Schwitters. (dix)

Sergueï Tretiakov était un autre artiste lié au groupe Dada. « Les premiers photomontages dadaïstes de Heartfield sont encore marqués par leur nature abstraite. Les fragments de photographie et de texte imprimé sont arrangés non pas tant selon le sens que selon l'humeur esthétique de l'artiste. La période dadaïste dans l'œuvre de Heartfield n'a pas duré longtemps. Il cessa bientôt de gaspiller ses talents d'artiste dans des feux d'artifice abstraits. Ses œuvres devinrent des plans ciblés... Bientôt, aucune ligne ne put être tracée entre ses montages et son travail de fête. (11)

Au cours des années suivantes, Heartfield a produit des affiches pour le KPD. Cependant, pour gagner sa vie, il a travaillé brièvement comme scénographe pour Max Reinhardt et plus régulièrement pour le théâtre révolutionnaire d'Erwin Piscator. Il a également conçu des couvertures de livres pour les éditeurs de gauche, Malik Verlag. En 1923, Heartfield devient rédacteur en chef du magazine satirique Der Knöppel. (12)

Bertolt Brecht a rencontré Heartfield pour la première fois en 1924. Il a souligné qu'il est rapidement devenu l'un des artistes européens les plus importants. « Il travaille dans un domaine qu'il a lui-même créé, le domaine du photomontage. A travers cette nouvelle forme d'art, il exerce la critique sociale. Fidèle à la classe ouvrière, il démasque les forces de la République de Weimar qui poussent à la guerre. (13) Heartfield a écrit : « L'art et l'agitation s'excluent mutuellement ». (14)

Wieland Herzfelde a affirmé qu'« il a consciemment mis la photographie au service de l'agitation politique ». (15) En 1928, il crée Le visage du fascisme, un montage qui traitait du règne de Benito Mussolini qui s'est répandu dans toute l'Europe avec une force énorme. « Un visage en forme de crâne de Mussolini est entouré de manière éloquente par ses partisans corrompus et ses victimes décédées ». (16)

Heiri Strub a souligné que Heartfield a pris la décision d'utiliser son art pour des causes politiques. "Heartfield a toujours considéré ses photomontages comme des réalisations artistiques. Il a pris en compte le fait qu'il n'était pas reconnu par les critiques d'art contemporain. Les œuvres qu'il a créées pour être diffusées en grandes éditions n'avaient aucune valeur sur le marché de l'art. , il ne pouvait guère compter sur une réaction sympathique des collectionneurs d'art bourgeois. L'ouvrier, cependant, à qui il destinait ses photomontages, comprenait leur contenu révolutionnaire, mais ne leur attribuait aucun jugement de valeur artistique. (17)

Heartfield a commencé à travailler pour le magazine socialiste, Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (AIG) en 1929. Au cours de cette période, il devint le journal illustré le plus largement socialiste d'Allemagne. Le tirage atteignit 350 000 exemplaires en 1930. (18) Zbyněk Zeman a souligné qu'à ce stade Heartfield concentrait son attaque sur « le militarisme prussien et les grandes industries et les industriels qui lui fournissaient des armes ». (19)

Le romancier allemand Heinrich Mann fut l'un de ceux qui comprirent l'importance du magazine : « Le Arbeiter-Illustrierte-Zeitung est l'un des meilleurs journaux d'images actuels. Il est complet dans sa couverture, techniquement bon, et, surtout, insolite et nouveau... Des aspects de la vie quotidienne sont vus ici à travers les yeux de l'ouvrier, et il est temps que cela se produise. Les images expriment des plaintes et des menaces reflétant l'attitude du prolétariat - mais en même temps cela prouve leur confiance en soi et leur activité énergique pour s'aider eux-mêmes. La confiance en soi du prolétariat dans cette partie du monde fatiguée est des plus encourageantes." (20)

Heiri Strub a travaillé avec Heartfield au magazine. "Les exigences élevées de qualité de Heartfield ont rendu la collaboration avec lui difficile. Son collègue de longue date, le photographe Janos Reismann, a raconté comment Heartfield a constamment demandé de nouvelles photo pour s'emboîter parfaitement. Avec un soin extraordinaire, il a conçu sa photo adhésive, de sorte qu'après la retouche finale elle est allée directement à l'imprimante. AIZ a été produit en utilisant la méthode de photogravure sur cuivre hautement sensible, les erreurs étaient aussi évidentes que l'intention réelle de l'artiste. Le respect de Heartfield pour les compétences des autres était si grand qu'il n'a pas lui-même fait la photographie, et il a laissé les retouches à d'autres, mais toujours sous sa stricte supervision." (21)

Louis Aragon a fait valoir : « John Heartfield est de ceux qui ont exprimé les doutes les plus forts sur la peinture, notamment ses aspects techniques... Comme on le sait, le cubisme était une réaction des peintres à l'invention de la photographie. La photographie et le cinéma l'ont fait Il leur paraît enfantin de tendre vers la vraisemblance. Par ces nouvelles réalisations techniques, ils créent une conception de l'art qui conduit les uns à attaquer le naturalisme et les autres à une nouvelle définition de la réalité. Avec Léger elle conduit à l'art décoratif, avec Mondrian à l'abstraction, avec Picabia à l'organisation de soirées mondaines.Mais vers la fin de la guerre, plusieurs hommes en Allemagne (Grosz, Heartfield, Ernst) ont été conduits par la critique de la peinture à un esprit bien différent des cubistes, qui ont collé un morceau de papier journal sur une boîte d'allumettes au milieu de l'image pour leur donner un pied dans la réalité.Pour eux, la photographie était un défi à la peinture et a été libérée de sa fonction d'imitation et utilisés à leurs propres fins poétiques." (22)

La cible principale de John Heartfield au début des années 1930 était Adolf Hitler et son parti nazi. Son travail apparaissait souvent sur la couverture de AIG. En 1930, le magazine publie douze de ses photomontages. Cela incluait celui qui montrait Fritz Thyssen, le propriétaire de United Steelworks, une entreprise qui contrôlait plus de 75 pour cent des réserves de minerai de l'Allemagne et employait 200 000 personnes. Dans le photomontage, Thyssen est montré travaillant Hitler comme une marionnette.

En 1932, Heartfield a produit 18 photomontages pour AIG. Le plus célèbre d'entre eux est apparu juste avant les élections générales de novembre 1932. Hitler est représenté debout devant un grand homme qui représente les grandes entreprises. L'homme remet de l'argent à Hitler. En dessous sont imprimés les mots : « Devise : Des millions de personnes derrière moi ! Un petit homme demande des cadeaux ». L'ami de Heartfield, Oskar Maria Graf, a commenté que tout son travail était désormais politiquement motivé, « l'aspect intolérable des événements est le moteur de son art ». (23)

Richard Carline était un artiste anglais qui l'a rencontré au cours de cette période : « Légère et mesurant un peu plus d'un mètre cinquante, Heartfield affichait les traits indubitables du génie - déterminé et déterminé. Avec sa personnalité intense, sans prétention et sans inhibitions, il tous ceux qu'il rencontrait sans tenir compte de leur classe ou de leur milieu. Il parlait aux animaux comme s'ils étaient des humains. (24)

Lors des élections de novembre 1932, le parti nazi a remporté 230 sièges, ce qui en fait le plus grand parti du Reichstag. Le Parti national allemand, a remporté près d'un million de voix supplémentaires. Cependant, le Parti social-démocrate allemand (133) et le Parti communiste allemand (89) avaient toujours le soutien de la classe ouvrière urbaine et Hitler a été privé d'une majorité globale au parlement. En termes numériques, les partis socialistes ont obtenu 13 228 000 voix contre 14 696 000 voix enregistrées pour les nazis et les nationalistes allemands. (25)

Peu de temps après qu'Hitler soit devenu chancelier en janvier 1933, il a annoncé de nouvelles élections. Hermann Goering a convoqué une réunion d'importants industriels où il leur a dit que l'élection serait la dernière en Allemagne depuis très longtemps. Il a expliqué qu'Hitler "désapprouvait les syndicats et l'ingérence des travailleurs dans la liberté des propriétaires et des gestionnaires de gérer leurs entreprises". (26) Goering a ajouté que le NSDAP aurait besoin d'une somme d'argent considérable pour assurer la victoire. Les personnes présentes ont répondu en faisant un don de 3 millions de Reichmarks. Comme Joseph Goebbels l'a écrit dans son journal après la réunion : « La radio et la presse sont à notre disposition. Même l'argent ne manque pas cette fois. (27)

Le 27 février 1933, le Reichstag prend feu. À leur arrivée, la police a trouvé Marinus van der Lubbe sur les lieux. Après avoir été torturé par la Gestapo, il a avoué avoir déclenché l'incendie du Reichstag. Cependant, il a nié qu'il faisait partie d'un complot communiste. Hermann Goering a refusé de le croire et il a ordonné l'arrestation de plusieurs dirigeants du Parti communiste allemand (KPD).

Lorsque Hitler apprit la nouvelle de l'incendie, il donna l'ordre que tous les dirigeants du Parti communiste allemand « soient pendus la nuit même ». Paul von Hindenburg a opposé son veto à cette décision mais a accepté qu'Hitler prenne des "pouvoirs dictatoriaux". Les candidats du KPD aux élections ont été arrêtés et Hermann Goering a annoncé que le parti nazi prévoyait « d'exterminer » les communistes allemands. John Heartfield a répondu à ces événements en produisant Goering the Bourreau du Troisième Reich. Il montre le « limier humain avec sa hache debout devant le parlement en feu ». (28)

Dans les coulisses, Goering, qui était ministre de l'Intérieur dans le gouvernement d'Hitler, était occupé à licencier des officiers supérieurs de la police et à les remplacer par des partisans nazis. Ces hommes deviendront plus tard connus sous le nom de Gestapo. Goering a également recruté 50 000 membres du Sturm Abteilung (SA) pour travailler comme auxiliaires de police. Goering a ensuite perquisitionné le siège du Parti communiste allemand (KPD) à Berlin et a affirmé qu'il avait découvert un complot visant à renverser le gouvernement. Des dirigeants du KPD ont été arrêtés, mais aucune preuve n'a jamais été produite pour étayer les accusations de Goering. Il a également annoncé qu'il avait découvert un complot communiste visant à empoisonner les approvisionnements allemands en lait. (29)

Des milliers de membres du Parti social-démocrate et de militants syndicaux ont été arrêtés et envoyés dans des camps de concentration récemment ouverts. Des réunions électorales de gauche ont été interrompues par le Sturm Abteilung (SA) et plusieurs candidats ont été assassinés. Les journaux qui soutenaient ces partis politiques ont été fermés pendant les élections. Bien qu'il ait été extrêmement difficile pour les partis d'opposition de faire campagne correctement, Hitler et le parti nazi n'ont toujours pas remporté une victoire globale aux élections du 5 mars 1933. Le parti nazi a reçu 43,9% des voix et seulement 288 sièges sur le disponible 647. L'augmentation du vote nazi était principalement venue des zones rurales catholiques qui craignaient la possibilité d'un gouvernement communiste athée.

Adolf Hitler a ordonné l'arrestation de tous les artistes qui l'avaient critiqué lors de son arrivée au pouvoir. (30) Le 16 avril 1933, des membres de la Sturmabteilung (SA) arrivèrent à l'appartement de Heartfield. Heartfield avait été prévenu de ce qui allait se passer et il a réussi à s'enfuir à Prague. C'est maintenant devenu l'endroit où AIG a été publié. Cette année-là, Heartfield a produit 35 couvertures. Cependant, il était très difficile de ramener le magazine en contrebande en Allemagne et le tirage a chuté de façon spectaculaire par rapport aux 500 000 exemplaires vendus avant la prise du pouvoir par Hitler. (31)

Toutes les formes de communication de masse étaient désormais contrôlées dans l'Allemagne nazie. L'homme responsable était le Dr Joseph Goebbels, le ministre de la Propagande. Des listes ont été dressées de livres qui, selon les nazis, contenaient des idées « non allemandes », puis toutes les copies disponibles ont été publiquement détruites. Les nazis étaient particulièrement hostiles aux œuvres d'écrivains de gauche comme Bertolt Brecht et Ernst Toller.

Heartfield a été particulièrement bouleversé par l'adoption du projet de loi d'habilitation. Cela a interdit au Parti communiste allemand et au Parti social-démocrate de participer aux futures campagnes électorales. Cela a été suivi par la mise en place de fonctionnaires nazis en charge de tous les gouvernements locaux dans les provinces (7 avril), la suppression des syndicats, la prise de leurs fonds et la mise en prison de leurs dirigeants (2 mai), et l'adoption d'une loi faisant du parti nazi le seul parti politique légal en Allemagne (14 juillet). Cette situation a motivé Heartfield à produire le Bourreau et Justice le 30 novembre 1933.

Adolf Hitler est devenu de plus en plus agacé par les photomontages de John Heartfield publiés à Prague (35 en 1933) et il a demandé au gouvernement tchécoslovaque d'interdire son travail. En mai 1934, les autorités acceptèrent les demandes d'Hitler. Cela a créé une grande controverse et l'artiste français, Paul Signac, a exhorté l'action internationale. Il a écrit une lettre aux supporters de Heartfield à Prague : « Toute ma vie, j'ai lutté pour la liberté de l'art... Je suis prêt à apporter ma contribution à l'organisation d'une exposition française des œuvres de notre ami... Le club est prêt pour lutter contre la liberté de l'esprit. Unissons-nous pour nous défendre. (32)

Le poète français Louis Aragon a soutenu dans Revue Commune: "John Heartfield sait aujourd'hui saluer la beauté. Il sait créer ces images qui sont la beauté de notre rage puisqu'elles représentent le cri du peuple - la représentation de la lutte du peuple contre le bourreau brun à la gueule bourrée d'or pièces. Il sait comment créer ces images réalistes de notre vie et de notre lutte, saisissantes et saisissantes pour des millions de personnes qui elles-mêmes font partie de cette vie et de cette lutte. Son art est un art au sens de Lénine car c'est une arme dans la lutte révolutionnaire de le prolétariat." (33)

Les amis de Heartfield en Europe ont aidé à faire publier son travail. Plusieurs photomontages sur la guerre civile espagnole ont été publiés. Cela comprenait Madrid 1936, une œuvre d'art qui traitait du siège de Madrid. Une autre affiche, Les mères de leurs fils au service de Franco, a été publié en décembre 1936. Sur l'affiche, il était écrit : "Pour ce que vous avez été engagé. Celui que vous traquez. Alors permettez-nous, mères de vous dire : Nous pleurons pour vous, les jeunes. Non, nous ne vous avons pas élevé au meurtre . Vous vous laissez abuser. Vous avez été trahis !" (34)

En octobre 1937, John Heartfield publia Avertissement. Dans le photomontage, un public regarde une scène d'horreur causée par les raids aériens japonais en Mandchourie. "Le pastiche de Heartfield se superpose à plusieurs rangées de têtes d'hommes sans visage, le dos tourné vers nous, sous le regard frontal d'une victime à l'écran dans les images d'actualités violentes qu'ils regardent : une mère chinoise tenant un enfant ensanglanté en gros plan surdimensionné. " (35) Il y avait la légende : "Aujourd'hui, vous voyez un film de guerre dans d'autres pays. Mais rappelez-vous, si vous ne vous unissez pas pour y résister maintenant, demain il vous tuera aussi!" C'était une prédiction qui devait se réaliser dans les deux ans.

Lorsqu'Adolf Hitler a ordonné l'invasion de la Tchécoslovaquie après les accords de Munich de 1938, John Heartfield a été contraint de fuir le pays. En décembre, il arrive à Londres. Au cours des prochains mois, son travail est apparu dans le Actualités Reynolds et Lilliput. Il a pris la parole lors de rassemblements politiques, organisé des groupes antifascistes et participé à un cabaret politique réussi, Quatre et vingt moutons noirs. Le 23 septembre 1939, Message photo utilisé l'un des premiers photomontages de Heartfield, Sa Majesté Adolf, qui montrait Hitler portant l'uniforme et la moustache du Kaiser, sur sa couverture. (36)

Au début de la Seconde Guerre mondiale, il a été interné avec d'autres réfugiés qui avaient souffert sous les nazis et étaient désormais surnommés « étrangers ennemis ». Il souffrait d'une mauvaise santé et il a finalement été libéré mais on ne lui a pas demandé de travailler pour le gouvernement britannique. "Toute son ambition était de rendre les gens pleinement conscients de la menace du fascisme et d'exposer la tyrannie nazie à travers son travail d'artiste... La puissante contribution qu'il aurait pu apporter à la victoire des Alliés grâce à sa maîtrise de la satire n'était pas acceptable pour les autorités britanniques. Ils étaient très méfiants à l'égard de l'art, en particulier des formes d'art expérimentales d'un réfugié allemand. » (37)

L'un des photomontages les plus puissants de John Heartfield, C'est le salut qu'ils apportent !, qui avait été publié à l'origine pour protester contre la guerre civile espagnole, a été réédité pendant le Blitz. Sur l'affiche, il y avait un extrait d'un article paru dans le Berlin Journal for Biology and Race Research, financé par le parti nazi : prolétariat en lambeaux, la société sera ainsi débarrassée de ces éléments. Les bombes d'une tonne non seulement causent la mort mais produisent aussi très fréquemment la folie. Les gens aux nerfs faibles ne supportent pas de tels chocs. Cela nous permet de savoir qui sont les névrosés. Ensuite, il ne reste plus qu'à stériliser ces personnes. Ainsi, la pureté de la race est garantie." (38)

John et sa troisième épouse, Gertrud (Tutti) Heartfield, se sont installés à Hampstead. Pendant la guerre, il a été un membre actif de l'Association internationale des artistes et a contribué à ses expositions. Heartfield a également conçu des couvertures de livres pour l'éditeur londonien Lindsay Drummond et Penguin Books. (39)

John Heartfield et sa femme ont déménagé à Leipzig en Allemagne de l'Est en août 1950. Avec son frère Wieland Herzfelde, il a travaillé pour des éditeurs et des organisations en RDA. Il a également conçu des décors et des affiches pour le Berliner Ensemble et le Deutsches Theatre. Cependant, comme l'a souligné Peter Selz, il a eu du mal à produire des photomontages politiques. "Alors qu'il était célébré en tant que leader culturel, son idiome principal, le photomontage, était encore suspect dans les années 1950 parmi les partisans les plus orthodoxes du réalisme socialiste." (40)

Heartfield continue d'être un militant pour la paix et le 9 juin 1967, lors d'une exposition de ses œuvres au Stockholm Modern Museum, il écrit sur les dangers posés par la guerre du Vietnam. « Puisque nous vivons à l'ère nucléaire, une troisième guerre mondiale signifierait une catastrophe pour toute l'humanité, une catastrophe dont on ne peut imaginer toute l'étendue... La guerre d'extermination contre le peuple vietnamien, combattant héroïquement pour leur existence... Maintenant il y a une guerre au Moyen-Orient ! Peu de temps avant cela, un putsch monarchiste-fasciste a étouffé tous les mouvements politiques démocratiques en Grèce. Les flammes lèchent à votre porte ! Aujourd'hui, les hommes épris de paix de toutes les nations doivent travailler ensemble encore plus étroitement ; doit mobiliser toutes les ressources pour renforcer et préserver la paix mondiale, car les dirigeants puissants ont à nouveau soif de guerre. » (41)

John Heartfield est décédé à Berlin le 26 avril 1968.

John Heartfield est l'un de ceux qui ont exprimé les doutes les plus forts sur la peinture, notamment ses aspects techniques. Il est de ceux qui ont reconnu l'évanescence historique de ce genre de peinture à l'huile qui n'existe que depuis quelques siècles et nous semble être de la peinture en soi, mais qui peut à tout moment abdiquer vers une technique nouvelle. et plus en accord avec la vie contemporaine, avec l'homme d'aujourd'hui. Avec Léger elle a conduit à l'art décoratif, avec Mondrian à l'abstraction, avec Picabia à l'organisation de soirées mondaines.

Mais vers la fin de la guerre, plusieurs hommes en Allemagne (Grosz, Heartfield, Ernst) furent conduits à travers la critique de la peinture à un esprit bien différent des cubistes, qui collaient un morceau de papier journal sur une boîte d'allumettes au milieu de l'image pour leur donner un pied dans la réalité. Pour eux, la photographie était un défi à la peinture et a été libérée de sa fonction d'imitation et utilisée pour leur propre but poétique...

John Heartfield sait aujourd'hui saluer la beauté. Il sait créer ces images qui sont la beauté même de notre époque puisqu'elles représentent le cri du peuple, la représentation de la lutte du peuple contre le bourreau brun à la gueule bourrée de pièces d'or. Son art est un art au sens de Lénine car c'est une arme dans la lutte révolutionnaire du prolétariat.

John Heartfield sait aujourd'hui saluer la beauté. Parce qu'il parle au nom des innombrables opprimés à travers le monde, et cela sans déprécier un instant le magnifique timbre de sa voix, sans avilir la poésie majestueuse de sa formidable imagination. Sans diminuer la qualité de son travail. Maître d'une technique entièrement de son invention, technique qui utilise pour sa palette toute la gamme des impressions du monde de l'actualité ; n'imposant jamais bride à son esprit, mélangeant à volonté ses figures, il ne connaît d'autre repère que le matérialisme dialectique, nul autre que la réalité du processus historique, qu'il, empli de la colère de la bataille, traduit en noir et blanc.

Lorsque John Heartfield et moi avons inventé le photomontage dans mon studio de South End à cinq heures un matin de mai 1916, aucun de nous n'avait la moindre idée de ses grandes possibilités, ni de la route épineuse mais couronnée de succès qu'il allait prendre. Comme cela arrive si souvent dans la vie, nous étions tombés sur une veine d'or sans le savoir.

John Heartfield est l'un des artistes européens les plus importants. Il travaille dans un domaine qu'il a lui-même créé, le domaine du photomontage. Résolument du côté de la classe ouvrière, il démasqua les forces de la République de Weimar qui poussaient vers la guerre ; contraint à l'exil, il combat contre Hitler. Les œuvres de ce grand artiste, parues principalement dans la presse ouvrière, sont considérées comme des classiques par beaucoup, y compris l'auteur de ces lignes.

Il (Wieland Herzfelde) était de petite taille, tout comme son frère John Heartfield. Pendant la Première Guerre mondiale, Wieland a publié une revue littéraire, Die Neue Jugend - les travaux ont été interrompus à plusieurs reprises par des périodes de service militaire. Le journal contenait des poèmes d'amis de Wieland et certains de mes dessins.

Lorsque Wieland est de nouveau appelé au front, un nouvel homme rejoint la rédaction : le poète turbulent Franz Jung. Die Neue Jugend prend aussitôt un nouveau visage : il devient agressif. Son nouveau format était basé sur celui des revues américaines, et Heartfield a utilisé des collages et des caractères plus audacieux pour développer un nouveau style.

Wieland, contrairement à la plupart d'entre nous, était un optimiste de cœur. Il croyait que les masses - pas seulement lui-même - prendraient position, car il imaginait que chacun était doté de sa propre nature confiante et noble. Il consacre de plus en plus de son temps à la politique, écrit de moins en moins de poèmes, laisse Dada à lui-même et fonde une maison d'édition qu'il appelle le Malik Verlag.

Tout cela s'est arrêté, bien sûr, lorsque Hitler est arrivé au pouvoir. Wieland est devenu un réfugié comme cent mille autres.

Il faut examiner la manière dont fonctionnaient les montages de Heartfield et évaluer en quelque sorte leur réception et leur succès. En termes simples, soit Heartfield prêchait aux convertis, soit il prêchait pour se convertir - car il prêchait définitivement. L'art moderne, créé dans la croyance de l'art pour l'art, fait le premier. Ceux qui croient en un nécessaire détachement spirituel de l'art des autres activités humaines voient leurs croyances renforcées de manière compréhensible par des œuvres d'art produites, consciemment ou par défaut, précisément à cette fin. Le seul niveau sur lequel on peut dire que Heartfield prêche aux convertis est celui du renforcement ou de la confirmation de l'idéologie soit par la critique directe des idéologies contraires à la sienne, soit par la présentation d'aspects de l'idéologie auxquels il a souscrit comme dignes d'éloges.

Ce processus de renforcement idéologique est essentiel en art et s'opère de deux manières. Premièrement, l'image est utilisée pour confirmer une croyance existante. Les téléspectateurs voient leurs croyances renforcées en pouvant se prélasser dans la gloire reflétée. Deuxièmement, on rappelle aux rétrogrades idéologiques les conséquences de leur rétrogradation. Dans ce cas, une certaine expertise théorique de la part du public peut être supposée et l'image peut donc être amenée à fonctionner à un niveau relativement sophistiqué sans quantité de matériel explicatif. C'est la raison de l'intelligibilité continue du travail de Heartfield, qui est généralement montré avec le matériel explicatif original manquant.

Cependant, le but principal du travail de Heartfield est de prêcher pour se convertir, et il y a un certain nombre de façons dont il l'a fait avec beaucoup de succès. Il utilise d'abord la photographie et la technique du photomontage, technique dont il est l'un des plus habiles partisans. La nature démocratique de la photographie a été reconnue très tôt... Le bon marché relatif de la photographie et des images imprimées qui en résultent permet une large diffusion et ainsi la photographie est devenue l'outil de diffusion de l'information le plus important avant la télévision, qui est en elle-même
qu'une extension de la photographie. Tout aussi tôt est né le mythe selon lequel l'appareil photo ne ment pas et ainsi les photographies ont acquis un pouvoir documentaire. Même lorsqu'on sait qu'une image est posée ou truquée, elle est toujours considérée comme un enregistrement précis. Ainsi Heartfield pourrait produire les images les plus alambiquées intellectuellement par montage et le produit final conserverait néanmoins son pouvoir d'image photographique. Il a été souligné à juste titre que de nombreux montages de Heartfield auraient semblé ridicules s'ils avaient été simplement dessinés ou peints.

Je t'ennuie sous les palmiers du Maroc...
Je t'ai envoyé à l'école à Hambourg...
Je t'ai embrassé, mon enfant, à Rome...
Et maintenant?
Vous parlez en langues étrangères,
On ne peut pas se demander,
Pour ce que vous avez été embauché,
Que vous traquez.
Alors permettez-nous, les mères, de vous dire :
Nous pleurons pour vous, les jeunes.
Non, nous ne t'avons pas élevé au meurtre.
Vous vous laissez abuser. Vous avez été trahi !
Les ennemis contre lesquels tu as été envoyé
Sont ennemis de la pauvreté qui nous trouble aussi,
Sont des ennemis de la guerre qui menace le monde.
Vous risquez votre vie. Risquez plus ! Osez réfléchir !
Refusez d'exécuter vos frères !
Maudit soit ton obéissance, ton faux courage !
Vous ne savez pas ce que vous faites ?
Notre sang colle à votre arme.

Heartfield a toujours considéré ses photomontages comme des réalisations artistiques. L'ouvrier, cependant, à qui il destinait ses photomontages, comprenait leur contenu révolutionnaire, mais ne leur attribuait aucun jugement de valeur artistique.

Pourquoi, alors, a-t-il pris tant de soin à chaque œuvre ? Pourquoi ce sens aigu de la responsabilité artistique pour une propagande politique éphémère ? La qualité artistique, pour Heartfield, était identique à la solution claire d'un concept, à l'accomplissement délibéré de la substance et de la forme d'une idée. Les moyens graphiques, la répartition de l'espace, les proportions, le choix du lettrage, la qualité tonale ou la couleur de la photographie y étaient subordonnés. Chaque détail faisait partie de l'expression.

John Heartfield contre Adolf Hitler : la censure dans l'Allemagne nazie (réponse au commentaire)

Käthe Kollwitz : artiste allemande de la Première Guerre mondiale (Réponse Commentaire)

La jeunesse d'Adolf Hitler (Réponse Commentaire)

L'assassinat de Reinhard Heydrich (Réponse Commentaire)

Heinrich Himmler et les SS (Réponse Commentaire)

Les derniers jours d'Adolf Hitler (Réponse Commentaire)

Les syndicats dans l'Allemagne nazie (Réponse Commentaire)

(1) Anthony Coles, John Heartfield : 1891-1968 (1975) page 3

(2) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 134

(3) Anthony Coles, John Heartfield : 1891-1968 (1975) page 3

(4) Karl Liebknecht, L'ennemi principal est à la maison ! (mai 1915)

(5) Wieland Herzfelde, Photomontages et histoire contemporaine de Heartfield (1972) page 22

(6) Ian Chilvers et Harold Osborne, Le dictionnaire d'art d'Oxford (1988) page 260

(7) Georges Grosz, L'autobiographie de George Grosz (1955) page 190

(8) George Grosz interviewé par Erwin Piscator (1928)

(9) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 136

(10) Ian Chilvers et Harold Osborne, Le dictionnaire d'art d'Oxford (1988) page 147

(11) Sergueï Tretiakov, John Heartfield (1936)

(12) Anthony Coles, John Heartfield : 1891-1968 (1975) page 3

(13) Bertolt Brecht, discutant des origines du photomontage en 1949.

(14) Heiri Strub, Un art pour la lutte révolutionnaire (1972) page 25

(15) Wieland Herzfelde, John Heartfield (1962) page 24

(16) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 11

(17) Heiri Strub, Un art pour la lutte révolutionnaire (1972) page 25

(18) Eric D. Weitz, Weimar Allemagne : promesse et tragédie (2007) page 211

(19) Zbynik Zeman, Chahuter Hitler (1987) page 37

(20) Friedrich Pfäfflin, Les photomontages de John Heartfield de 1930-38 (1972) page 29

(21) Heiri Strub, Un art pour la lutte révolutionnaire (1972) page 25

(22) Louis Aragon, Revue Commune (mai 1935)

(23) Peter Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 11

(24) Richard Carline, John Heartfield en Angleterre (1972) page 129

(25) Simon Taylor, Révolution, contre-révolution et montée d'Hitler (1983) page 111

(26) Ian Kershaw, Hitler 1889-1936 (1998) page 448

(27) Joseph Goebbels, entrée de journal (20 février 1933)

(28) Peter Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 13

(29) Alan Bullock, Hitler : une étude sur la tyrannie (1962) page 262

(30) Berthold Hinz, L'art sous le IIIe Reich (1979) page 52

(31) Friedrich Pfäfflin, Les photomontages de John Heartfield de 1930-38 (1972) page 28

(32) Paul Signac, lettre à un groupe d'artistes pragois (mai 1934)

(33) Louis Aragon, Revue Commune (mai 1935)

(34) John Heartfield, Les mères de leurs fils au service de Franco (décembre 1936)

(35) David LaRocca, La philosophie des films de guerre (2014) page 107

(36) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 15

(37) Richard Carline, John Heartfield en Angleterre (1972) page 129

(38) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 13

(39) Richard Carline, John Heartfield en Angleterre (1972) page 132

(40) Pierre Selz, John Heartfield : photomontages de la période nazie (1972) page 16

(41) John Heartfield, déclaration (9 juin 1967)


John Heartfield - Histoire

Nous utilisons les nôtres et pour personnaliser votre

En visitant notre site Web ou en effectuant des transactions avec nous, vous acceptez cela. plus, y compris les cookies que nous plaçons et les cookies,

John Heartfield : photomontages

La première grande exposition américaine de l'œuvre de John Heartfield, membre des dadaïstes berlinois connu comme l'inventeur du photomontage, John Heartfield : photomontages présente certains des arts politiques les plus puissants de l'ère moderne. L'exposition explore l'éventail des réalisations de Heartfield et offre une vue substantielle de l'artiste, qui était auparavant peu connu dans ce pays.

Quatre-vingt-seize des photomontages originaux de l'artiste sont inclus pour la première fois dans ce pays, dont beaucoup sont présentés à côté de leurs reproductions publiées du quotidien ouvrier de gauche. Arbeiter Illustrierte Zeitung (AIZ), ainsi que des conceptions d'affiches et de couvertures de livres.

Dans ses œuvres pour AIZ, Heartfield utilise les outils mêmes avec lesquels les médias de masse de son temps ont construit la « réalité », tels que les photographies et le texte, pour représenter à la place l'incompétence, la cupidité et l'hypocrisie derrière les apparences. Son objectif était d'exposer les dangers et les abus de pouvoir du régime nazi. Par exemple, Adolf, le surhomme : avale de l'or et fait jaillir de la camelote (1932) montre Hitler à partir de la taille. Une croix gammée remplace son cœur et son torse est une radiographie révélant des pièces d'or coulant dans sa gorge et s'accumulant dans son estomac. Signification de Genève (1932) montre une colombe clouée à une baïonnette devant le palais de la Société des Nations. Le titre se lit comme suit : « Là où vit le capital, il ne peut y avoir de paix ! » De telles images restent parmi les images satiriques les plus vives des conditions politiques allemandes des années 1930. Bien qu'ils traitent de chiffres et d'événements d'il y a plus d'un demi-siècle, ils sont immédiatement compréhensibles aujourd'hui.

Les couvertures de livres étonnamment originales de Heartfield, pour des œuvres d'auteurs tels que Upton Sinclair et John Dos Passos, ont été conçues pour la maison d'édition de son frère, Malik-Verlag. Ces dessins, qui combinent une variété d'images liées au texte et transmettent leur sens à travers la juxtaposition d'images sur les couvertures avant et arrière, représentent un changement radical par rapport aux jaquettes unies de l'époque.

L'art de Heartfield est particulièrement pertinent aujourd'hui, à la lumière du climat politique actuel en Allemagne et dans le contexte des artistes européens et américains qui s'appuient sur les techniques et l'apparence des médias de masse pour créer un art hautement politisé. Nancy Roth écrit dans le catalogue qui accompagne l'exposition : « Maintenant, à un moment où le modèle d'un art autonome et socialement isolé semble de plus en plus inadéquat, le regain d'intérêt pour Heartfield est associé à une vaste remise en cause du modernisme lui-même. Il offre, entre autres, un point d'entrée dans un corps de pensée « perdu » ou profondément obscurci sur ce que l'art pourrait être et ce qu'il pourrait accomplir dans une société démocratique.

Né Helmut Herzfeld en 1891, John Heartfield a anglicisé son nom pour protester contre le nationalisme allemand pendant la Première Guerre mondiale. En 1929, Heartfield a commencé sa longue collaboration avec AIZ, fournissant des photomontages pleine page presque tous les mois. Forcé de fuir l'Allemagne après l'arrivée d'Hitler au pouvoir, il a continué à créer du travail pour AIZ pendant l'exil. Il a passé les années de guerre en Angleterre, où il a travaillé comme graphiste. Heartfield était un partisan actif du communisme et retourna en 1950 dans ce qui était alors l'Allemagne de l'Est. Il continue d'y travailler, concevant principalement des décors et des affiches pour le Berliner Ensemble et le Deutsches Theater.Heartfield est décédé à Berlin-Est en 1968, laissant une vaste archive qui, à la mort de sa veuve, a été transférée à l'Akademie der Künste zu Berlin. Compte tenu des tendances politiques de gauche de Heartfield, son travail a rarement été montré en Occident. Sa première exposition à New York a eu lieu en 1938, la suivante en 1991, lorsque des pages du AIZ furent montrés.

Organisé par Magdalena Dabrowski, conservatrice, Département des dessins.

Les œuvres de l'exposition ont été choisies dans la rétrospective itinérante de 1991 commémorant le centenaire de la naissance de l'artiste, organisée par l'Akademie der Künste zu Berlin, la Landesregierung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, et le Landschaftsverband Rheinland, Cologne.


John Heartfield - Histoire

Le rire est une arme dévastatrice (Tate Publishing, octobre 2015) est une nouvelle publication passionnante consacrée au travail de l'artiste allemand John Heartfield (1891-1968), connu pour ses photocollages incomparablement sombres, moqueurs et politiquement pointus. Le titre fait judicieusement référence à la puissance satirique des efforts artistiques de Heartfield, qui lui a valu l'une des premières positions sur la « liste des plus recherchés » des nazis lorsqu'ils sont arrivés au pouvoir en 1933 et lui ont presque coûté la vie.

Les auteurs David King et Ernst Volland présentent un groupe fascinant d'images de Heartfield de la propre collection de King. Volland est un artiste allemand, dont le travail comprend des photomontages, ainsi que des efforts dans d'autres médias. Également auteur et conservateur, Volland a mis en lumière des personnalités méconnues telles que Yevgeni Khaldei, le photographe soviétique le plus connu pour l'image emblématique d'un soldat soviétique levant un drapeau au-dessus du Reichstag à Berlin en mai 1945.

King s'intéresse depuis des décennies à la révolution russe et à sa représentation graphique, ainsi qu'à la relation entre le visuel et les archives historiques. Il a produit de nombreux ouvrages sur la Révolution de 1917 et le rôle du stalinisme, ainsi que plusieurs ouvrages sur Léon Trotsky et l'Opposition de gauche. L'un des livres qu'il a conçu était Comment le GPU a assassiné Trotsky, publié en 1976 par le Comité international de la Quatrième Internationale.

Dans le nouveau volume, King a adopté le format attrayant de ses autres œuvres, comme Étoile rouge sur la Russie ––qui combine des reproductions élégantes de centaines d'images avec un style distinct et audacieux de texte et de mise en page. L'hommage à Heartfield est organisé chronologiquement, en commençant par les couvertures de livres qu'il a conçues au début des années 1920. Souvent, les auteurs ont pu localiser les documents originaux de Heartfield - photos collées, modifications à l'aérographe, pinceaux et mise en page de texte - donnant un aperçu de son processus.

Presque toutes les images de Le rire est une arme dévastatrice est accompagné d'une légende informative. King et Volland expliquent ainsi les origines et le destin d'un large éventail de personnages, et l'association à des images particulières fournit un moyen mémorable par lequel les lecteurs peuvent entrer dans l'histoire. Il devient clair qu'un nombre étonnant de personnalités politiques et artistiques mentionnées ont fini par fuir l'Europe ou être victimes du fascisme ou du stalinisme.

Le livre commence par un récit concis de la jeunesse de Heartfield, qui a eu une tournure très étrange. Helmut Herzfeld (nom d'origine de Heartfield) est né en 1891 à Berlin, de parents politiquement actifs. Sa mère, Alice, était une ouvrière du textile et une militante politique, et Franz, son père, était un auteur, poète et dramaturge socialiste/anarchiste. Il avait un frère, Wieland, et deux sœurs. Franz a été politiquement persécuté par les autorités allemandes, ce qui a incité la famille à quitter le pays dans des conditions de pauvreté.

En 1899, pour des raisons encore inconnues, les enfants sont subitement abandonnés par leurs parents. Le premier a fini par être confié à des parents d'accueil qui l'ont élevé selon des principes strictement catholiques. Helmut montra des compétences en dessin et en peinture et commença des études à l'école bavaroise des arts et métiers de Munich en 1908. Il commença à travailler comme graphiste pour des imprimeurs et, en 1913, il s'installa à Berlin et retrouva son frère Wieland. , maintenant un écrivain en herbe, et ils sont entrés dans la scène artistique d'avant-garde animée.

Lorsque la Première Guerre mondiale éclate, Helmut est enrôlé. Horrifié à l'idée de participer à la cause nationaliste et militariste allemande, il a simulé une dépression nerveuse pour éviter le service. Wieland a rejoint le corps médical et a été expulsé en 1915 pour avoir frappé un sergent, a été rappelé à nouveau, puis a commencé une grève de la faim et a été renvoyé pour de bon.

Helmut a décidé de changer son nom en « John Heartfield » en guise de protestation consciente contre la propagande anti-britannique allemande. John et Wieland (qui ont changé l'orthographe de son nom de famille de Herzfeld à Herzefelde) ont rencontré l'artiste George Grosz en 1915, ce qui a commencé une amitié artistique et personnelle à long terme.

Le livre King-Volland décrit comment le groupe a inventé le photomontage. En 1928, Grosz expliqua que « Sur un morceau de carton, nous avons collé un méli-mélo de publicités pour des ceintures herniaires, des livres de chansons d'étudiants et de la nourriture pour chiens, des étiquettes de schnaps et de bouteilles de vin et des photographies de la presse photo, découpées à volonté de telle manière quant à dire, visuellement, ce qui aurait été interdit par les censeurs si nous l'avions dit avec des mots.

Simultanément, le groupe a lancé des journaux de gauche qui attaquaient le militarisme, le Parti social-démocrate pro-guerre et la société bourgeoise dans son ensemble. Wieland a fondé une nouvelle maison d'édition, Malik Verlag, qui publiera de nombreux ouvrages importants pendant la République de Weimar (1919-1933). Heartfield, son frère et Grosz ont tous rejoint le Parti communiste allemand (KPD) nouvellement formé le 30 décembre 1918, recevant leurs cartes de membre de Rosa Luxemburg en personne. Deux semaines plus tard, le 15 janvier 1919, Luxembourg est assassiné par des membres de la Corps francs, une force paramilitaire d'extrême droite commandée par le gouvernement social-démocrate pour écraser le bouleversement révolutionnaire à Berlin.

Heartfield, Grosz et Herzfelde ont tous participé au mouvement Dada à Berlin, le plus politique de ses groupes. Le dadaïsme est né comme une protestation contre la guerre, le militarisme et le nationalisme et contre la culture bourgeoise « rationnelle » qui avait produit la guerre. Les dadaïstes s'en prennent alors à l'esthétique traditionnelle, se livrent à des provocations artistiques et valorisent « le non-sens, l'irrationalité et l'intuition ».

Le travail de Heartfield et des autres au sein de Dada a pris un caractère esthétique plus réfléchi et une profonde tension satirique commence à émerger. Pour Grosz, cela a pris la forme de dessins cinglants que Wieland a publiés dans des portfolios imprimés très réussis. Heartfield a pris son envol avec des photocollages qui impliquaient souvent une utilisation ludique et sauvage du texte et de l'image.

Le rire est une arme dévastatrice présente une gamme d'œuvres moins connues des années 1920, en particulier des couvertures de livres que Heartfield a produites pour Malik Verlag. En résumant ces derniers, les auteurs écrivent que « son utilisation de photographies, intégrée à sa typographie souvent idiosyncratique, a transformé la conception de la couverture dans les années 1920. Il a été la première personne à faire une couverture enveloppante et sa vision politique combinée à son ingénierie visuelle a créé des effets forts et dynamiques.

Le livre comprend des designs saisissants pour des œuvres d'Upton Sinclair, John Reed, Franz Jung, Isaac Babel et d'autres. Heartfield a également créé une couverture frappante pour une traduction allemande de Léon Trotsky Mon vol depuis la Sibérie en 1922. L'artiste a inévitablement des démêlés avec la censure. Dans le cas de la couverture pour Sexe et espionnage dans la garnison de Gand par Heinrich Wandt, à propos des expériences de l'auteur pendant la Première Guerre mondiale, le résultat est scandaleux. Le rejet de la première couverture de Heartfield par les autorités a conduit à des versions de plus en plus absurdes, qui incluent finalement une image du censeur lui-même découpant la couverture, avec des connotations sexuelles beaucoup plus manifestes que la version originale.

Au dos de la couverture du Histoire illustrée de la révolution russe, publié en 1928, Heartfield a initialement inclus une photo de Trotsky dans un montage artistique d'images suggérant la révolution. Les auteurs notent qu'une fois Trotsky envoyé en exil par Staline, « le photomontage de la couverture arrière a été rapidement retiré et remplacé par une publicité ou, dans un cas, simplement une impression rouge solide ». Plus tard, dans l'Allemagne de l'Est d'après-guerre, Trotsky a été retiré de la couverture à l'aérographe.

L'année de cette couverture est significative. En 1928, James P. Cannon, un chef du Parti communiste américain, lors de son séjour en Union soviétique, reçut accidentellement une copie de la critique cinglante de Trotsky du projet de programme de l'Internationale communiste. Cannon était d'accord avec la critique du stalinisme de Trotsky et a continué à aider à fonder le mouvement trotskyste en Amérique. D'autres sections de l'Opposition de gauche internationale ont émergé dans le monde.

En Allemagne, le parti nazi a commencé à gagner en force politique dans des conditions de ruine économique. Dans une expression de son impuissance et de sa désorientation, le Parti communiste stalinisé (KPD) a affirmé que le Parti social-démocrate était « social-fasciste » et a rejeté l'appel de Trotsky à un front uni des deux partis ouvriers contre la menace du fascisme. La politique réactionnaire et ultimatiste des staliniens, son incapacité à avancer de manière convaincante pour les masses allemandes par désespoir économique, a laissé la classe ouvrière paralysée et divisée et a ouvert la porte à la barbarie nazie.

À la fin des années 1920 et au début des années 1930, Heartfield a conçu de nombreuses affiches politiques et couvertures de magazines du KPD, certaines d'entre elles assez bien conçues et efficaces en tant qu'images, qui ont promu les rebondissements du parti. L'image emblématique de l'homme dont la tête est entièrement enveloppée dans des pages de journaux––« Lire la presse bourgeoise rend aveugle et sourd. Jetez ces pansements stupides ! »–– va au-delà des circonstances immédiates et fait un argument plus durable sur l'ignorance et l'étroitesse promues par les médias.

Peut-être une faiblesse de Le rire est une arme dévastatrice est son incapacité à souligner suffisamment l'impact dévastateur du stalinisme sur Heartfield et son entourage, en tant qu'artistes et personnalités politiques. On se demande dans quelle mesure Heartfield et les autres ont suivi les positions de l'opposition de gauche et de Trotsky. Nous savons que le dramaturge Bertolt Brecht, que Heartfield a rencontré pour la première fois en 1924, lisait beaucoup Trotsky, avec le critique Walter Benjamin.

Heartfield a créé son œuvre la plus célèbre alors que la catastrophe allemande se déroulait. En 1930, il est embauché par le Arbeiter Illustrierte Zeitung (Workers’ Illustrated Newspaper, ou AIZ), un magazine hebdomadaire très lu publié par le « baron de la presse de gauche » Willi Münzenberg, le leader culturel de l’Internationale communiste.

Heartfield, les auteurs de Le rire est une arme dévastatrice Il est important de souligner que « toujours considéré les résultats finaux de la production de masse, imprimés par centaines de milliers, comme ses œuvres d'art, jamais comme l'original unique d'images découpées minutieusement collées ensemble ». À son apogée, AIZ avait un tirage d'un demi-million, avec un public considérable dans la classe ouvrière.

Janos Reissman, un photographe hongrois qui a pris des photos pour Heartfield, décrit le processus « méticuleux ». « Il a insisté sur les moindres changements [dans la chambre noire] que, finalement, je ne pouvais plus comprendre. … J'étais tellement fatigué que je pouvais à peine me tenir debout, et encore moins réfléchir … Mais il se dépêchait de rentrer chez lui avec les photos encore humides, les séchait, les découpait et les plaçait sous une lourde feuille de verre.

Certaines des images de Heartfield consacrées à la montée du parti nazi restent fraîches et inquiétantes à ce jour. Il a utilisé des métaphores inventives, de l'enjouement, de l'humour noir et une colère bouillonnante pour analyser et exposer. L'une des plus légendaires, bien sûr, est la pièce de Heartfield sur la prétention vantarde d'Hitler, "Des millions se tiennent derrière moi". Dans la composition de Heartfield, Hitler, faisant son célèbre salut, tend la main derrière sa tête pour prendre de l'argent à un gigantesque capitaliste imminent. Le texte de l'œuvre se lit comme suit : « Le vrai sens du salut hitlérien : des millions de personnes se tiennent derrière moi – un petit homme qui demande de gros dons ». L'image est apparue en octobre 1932, quelques mois seulement avant l'arrivée au pouvoir des nazis.

Dans la nuit du 14 avril 1933, les paramilitaires SS ont fait irruption dans l'immeuble de Heartfield alors qu'il remballait son travail. En les entendant, il plongea par la fenêtre et sauta par-dessus un balcon, se faisant une entorse à la cheville. Les nazis ont fouillé la cour, mais n'ont pas réussi à le trouver caché dans une poubelle, où il est resté sept heures supplémentaires. Avec l'aide du KPD clandestin, il s'est échappé à pied par les montagnes des Sudètes en Tchécoslovaquie et a finalement retrouvé Wieland et le personnel de l'AIZ.

En exil en Tchécoslovaquie, où Heartfield a réalisé certaines de ses images antinazies les plus célèbres, le tirage d'AIZ est tombé à environ 12 000 exemplaires. Les auteurs déclarent que « se faire surprendre en Allemagne avec une copie aurait été suicidaire ». Lorsque les ambassadeurs allemand et autrichien se sont plaints de la présence de l'œuvre de Heartfield lors d'une exposition internationale à Prague en 1934, les organisateurs ont retiré sept de ses 35 œuvres. "La fureur a alimenté une publicité colossale, et le public tchèque a voté avec ses pieds, en streaming pour voir les photomontages de Heartfield" transformer le rire en une arme dévastatrice ", comme l'a rapporté AIZ."

On sent dans les images antifascistes de Heartfield du milieu des années 1930 et au-delà un désespoir croissant. Il y a quelque chose de sauvage mais de tendu chez certains d'entre eux. Encore une fois, les dommages causés par le stalinisme sont incalculables. La production et l'influence de Heartfield ont commencé à décliner en exil. Les opportunités de publication se sont évanouies vers la fin des années 1930, et une fois que la guerre a éclaté, il a fallu des efforts soutenus de la part de personnalités bien connues pour amener les autorités britanniques à admettre Heartfield en 1938 alors que les nazis menaçaient la Tchécoslovaquie. Une fois que la Seconde Guerre mondiale a éclaté, la Grande-Bretagne « démocratique » a détenu Heartfield en tant qu'étranger ennemi dans un camp. Seule une maladie grave lui a valu d'être libéré.

King et Volland révèlent que les services secrets britanniques ont surveillé de près Heartfield dès son arrivée en décembre 1938.

Un mémo du MI5 du 30 novembre 1940 dit : « À moins qu'il n'y ait de bonnes raisons… pour la poursuite de la libération d'Helmut HERZFELD, je devrais, du point de vue de la sécurité, recommander son réinternement. Il était un communiste connu au moment de son admission dans ce pays.

En 1950, Heartfield et sa troisième épouse, Tutti Fietz, également un exilé allemand, ont déménagé en Allemagne de l'Est stalinienne - où il a de nouveau été interrogé. Le rire est une arme dévastatrice contient la transcription de l'interrogatoire intensif et stupide de Heartfield par la commission de contrôle du parti stalinien au pouvoir le 18 octobre 1950. Les staliniens avaient peur des artistes comme Heartfield et Brecht, effrayés de ne pas pouvoir contrôler leur production ou le contenu de leur travail. Heartfield est décédé à Berlin-Est en avril 1968, à l'âge de 77 ans. Le volume King-Volland ne contient presque rien de sa création après 1938.

Heartfield, comme de nombreux artistes à l'échelle internationale, a été puissamment influencé par la révolution russe et son potentiel de mettre fin à la guerre et aux inégalités. Pourtant, tragiquement, lui et beaucoup d'autres ont finalement été limités ou détruits par la montée du stalinisme. Lorsque le livre décrit les interactions et les liens de Heartfield avec des artistes soviétiques notables, comme l'auteur et critique Sergei Tretiakov, il inclut également leur destin, qui était souvent la mort aux mains du régime stalinien.

Le rire est une arme dévastatrice fournit un équilibre attrayant de visuels de haute qualité et de textes informatifs pour aider à comprendre un artiste complexe vivant à une époque tumultueuse. L'ouverture du livre à des images Heartfield pleine page attirera sans aucun doute l'attention d'une grande variété de lecteurs, et King et Volland ont fourni la conservation, la rédaction et la recherche qualifiées nécessaires pour représenter ce travail et cette histoire importants.


John Heartfield et l'aube du photomontage

John Heartfield - autoportrait avec le commissaire de police Zörgiebel, 1929

Le photomontage en tant que technique artistique a été initié et développé par les dadaïstes dans l'entre-deux-guerres. À l'époque, il s'est avéré être l'outil parfait pour exprimer les humeurs rebelles et la critique politique. L'un des premiers et en même temps les plus importants artistes utilisant cette technique était John Heartfield. Il était allemand, son vrai nom était Helmut Herzfeld. Il a changé son nom de famille de manière provocante en un nom à consonance anglaise et à travers son art, il a vivement critiqué le gouvernement allemand. Ses œuvres se moquent des politiciens, les montrant dans des situations absurdes. L'artiste a utilisé des photos de la presse officielle et gouvernementale, puis les a publiées avec une nouvelle signification. Parfois, il prenait aussi les photos lui-même, comme par exemple pour le projet « So macht Man Dollars ». Les photomontages de Heartfield ont une expression dure et provocante comme il sied au chef dadaïste berlinois, mais même les plus controversés cachent une métaphore et obligent le spectateur à approfondir sa réflexion sur le monde dans lequel il vit. Les œuvres sont principalement en noir et blanc, austère, avec une typographie clairsemée et simple, qui est un facteur complémentaire. Ils ont aussi une touche de surréalisme, d'étrangeté que l'on peut comparer aux goûts de Magritte. La fabrication à la main, avec l'utilisation d'outils simples tels que des ciseaux et de la colle, rend le montage loin d'être idéal - il est très différent des montages informatiques de nos jours. Mais c'est précisément ce manque d'idéalisme qui fonde le caractère et le bon goût des œuvres de Heartfield. En outre, de nos jours, c'est aussi une chose de s'éloigner des manipulations polies et photoshopées pour des pièces fabriquées manuellement ou des erreurs intentionnelles habilement commises dans les conceptions graphiques numériques. Revenons au sujet de Heartfield, examinons de plus près l'une de ses œuvres :

John Heartfield – Deutsche Naturgeschichte – AIZ Magazine, 1934

Le titre est Deutsche Naturgeschichte (Histoire Naturelle de l'Allemagne) et le sous-titre se lit comme suit : Métamorphose, qui est une allusion à l'histoire de Franz Kafka, où le personnage principal se transforme d'un humain en un méchant insecte.

Dans le projet de Heartfield, nous pouvons voir des insectes avec des têtes d'hommes politiques, qui sont les suivants : Friedrich Ebert (1871-1925) - en chenille, Paul von Hindenburg (1847-1934) en chrysalide, suspendu à une écorce desséchée et enfin Adolf Hitler en tant que papillon volant entièrement fonctionnel avec un symbole de crâne. C'est une triste métaphore de l'histoire de l'Allemagne d'avant-guerre. Hindenburg est présenté comme une marionnette impuissante et le tremplin d'Hitler pour déployer ses ailes et faire des ravages. Les feuilles de chêne sont un élément important dans l'ensemble de la composition - elles symbolisent la puissance éternelle de l'Allemagne.Dans la pièce de Heartfield, nous pouvons voir que les feuilles sont considérablement endommagées et mangées par les parasites, ce qui fait allusion à la décomposition de tout le pays. Ce photomontage, comme beaucoup d'autres de Heartfield, est une critique pertinente du gouvernement qui a conduit à la Seconde Guerre mondiale.

La pièce a été mise sur la quatrième de couverture du magazine AIZ en 1934. Elle est en sépia, la composition est bien équilibrée, les détails raffinés et si l'on ne tient compte que de sa forme - c'est l'un des plus beaux photomontages qui ont été créés à l'avant -garde d'avant-guerre.

John Heartfield – « Celui qui lit les journaux bourgeois devient aveugle et sourd : plus besoin de ces bandages abrutissants ! » (Wer Bürgerblätter liest wird blind und taub. Weg mit den Verdummungsbandagen!) AIZ Magazine, 1930
John Heartfield – Affiche d'art – Congrès du Parti de crise du SPD – Magazine AIZ, 1931. Le montage de crise du parti SPD fait référence à la relation étroite entre le parti SPD de la République de Weimar en Allemagne et le parti nazi. Le photomontage est également connu sous le nom de « Le montage du tigre » John Heartfield - "So Macht Man Dollars" par Upton Sinclair c. 1931
Photo de John Heartfield pour le projet « So macht Man Dollars » John Heatfield - "Les trois mages du pays du chagrin" (Die drei Weisen aus dem Sorgenland), AIZ, 1935
John Heatfield - "Apaiser" (Hitler se prépare à tuer le coq français). Hitler aiguise son couteau, se préparant à tuer le coq français. Bonnet, ministre français des Affaires étrangères, déclare : « N'ayez pas peur, Hitler est végétarien » John Heatfield – « Du sang et du fer ». Le slogan formulé par Bismarck revit dans le nouvel État allemand. Les haches ensanglantées des bourreaux de la croix gammée nazie
John Heatfield – « Paix et fascisme ». La colombe de la paix est transpercée par la baïonnette fasciste devant le bâtiment de la Société des Nations, dont la croix blanche est devenue une croix gammée

Les photomontages de Heartfield sont aujourd'hui une source d'inspiration pour de nombreux artistes qui utilisent cette technique. Certaines de ses œuvres célèbres sont également apparues sur des couvertures de CD et de livres contemporains, en voici quelques exemples :

De gauche à droite : édition japonaise du 1er CD de System of a Down Couverture du CD pour Siouxie et couverture du livre Banshees pour « Der finanzierte Aufstieg des Adolf H. »


Découpes Matisse

À la fin des années 1940, au cours de la dernière décennie de sa vie, Henri Matisse a opéré un changement important dans sa méthodologie artistique et s'est tourné vers le papier découpé comme principal médium, utilisant des ciseaux comme outil. Ses nouvelles créations s'appelaient des découpes. À l'aide de peinture à la gouache, Matisse colorait des feuilles de papier et découpait ces feuilles en différentes formes et tailles. Souvent, ils étaient inspirés par le monde naturel – fleurs et plantes – et à d'autres moments, ils étaient abstraits. Ensuite, il a arrangé ces différentes découpes en compositions vivantes. Ils ont commencé de taille modeste, mais au fil du temps, ils ont pris de l'ampleur, devenant aussi grands que des peintures murales. Le médium découpé a permis à Matisse de réaliser enfin le genre d'œuvres monumentales qu'il souhaitait réaliser depuis longtemps, transcendant les limites de la peinture de chevalet et travaillant avec un nouveau type de libre arbitre. Les découpes de papier pouvaient être épinglées en place, facilement réarrangées et fusionnées de manière transparente avec ses lignes arabesques caractéristiques. Son dessin au trait, avait-il dit un jour, traduisait le plus directement ses émotions. Maintenant, avec les découpes, il se considérait comme dessinant avec des ciseaux.


John Heartfield

John
Le nom de Heartfield est synonyme de ses photomontages antifascistes des années 1930. Il s'est fait connaître pour son combat solitaire contre Hitler en raison de sa critique concentrée de ce dictateur en tant que menteur, soutenu par les grands industriels.

Le montage, pour Heartfield, était une forme d'art vernaculaire, facilement utilisée à des fins de propagande et commerciales. Les dadaïstes berlinois ont utilisé le photomontage pour rompre la vision de la réalité des médias commercialisés en la démantelant en parties fragmentées. Le cubisme a démantelé la représentation mimétique dans l'art. De même, les fragments violemment coupés et collés de Heartfield avec leurs bords rugueux ont exposé la description réaliste du monde par les médias comme une illusion mimétique. Remettre en cause l'authenticité de la réalité, c'était montrer aux masses comment elles avaient troqué leur propre perception de la réalité contre celle des médias. Malheureusement, ces dadaïstes manquaient d'un public populaire.

La méthode d'agitation de Heartfield, assimilée à la notion du mouvement photographique ouvrier de la photo comme une arme, visait à visualiser les réalités qui se cachent derrière l'agitation pour la guerre ou toute autre cause que le gouvernement a persuadé les citoyens de soutenir. Les photomontages parfaitement suturés de Heartfield montrent à quel point le médium photographique n'était qu'un artifice. L'interaction montée de l'animal et de l'humain, de l'animé et de l'inanimé, de la technologie et du « naturel » se révèle comme la structure cachée des reproductions mécaniques sous le capitalisme industriel.

Heartfield a fait parler les temps par eux-mêmes à travers des fragments découpés de matériaux de tous les jours, tels que des publicités, des journaux et des illustrations. Il a incité la réalité à prendre sa propre image à travers des extraits de produits populaires des médias de masse, en tant que variante d'un processus photographique sans appareil photo.

Ce n'est que récemment que le travail de Heartfield a été étudié selon ses propres termes, en tant que design graphique progressif. Sa formation formative en publicité et ses expériences avec la théâtralité Dada lui ont fourni les outils visuels pour affecter et persuader les téléspectateurs à l'action et à la pensée critique. Les photomontages pro-communistes et anticapitalistes de Heartfield émergent dans un moment de guerre et de révolution, et en dialogue avec la culture marchande de la fin de la République de Weimar. Ses photomontages provocateurs ont suscité à la fois des critiques élogieuses et une controverse à l'époque - particulièrement célèbres sont ses montages antifascistes, pour lesquels il a été persécuté par les nazis et espionné par des agents de la Gestapo. La capacité des photomontages de Heartfield à fournir une technique permettant de concevoir des vues alternatives de la réalité est sa contribution à la pratique artistique à travers les arts médiatiques.

John Heartfield (né Helmut Herzfeld le 19 juin 1891 - 26 avril 1968) était un artiste visuel allemand qui a été le pionnier de l'utilisation de l'art comme arme politique. Certains de ses photomontages les plus célèbres étaient des déclarations antinazies et antifascistes. Heartfield a également créé des jaquettes de livres pour des auteurs de livres, tels que Upton Sinclair, ainsi que des décors de scène pour des dramaturges contemporains, tels que Bertolt Brecht et Erwin Piscator.

John Heartfield est né Helmut Herzfeld le 19 juin 1891 à Berlin-Schmargendorf, Berlin sous l'Empire allemand. Son père était Franz Herzfeld, un écrivain socialiste, et sa mère était Alice (nâte Stolzenburg), une ouvrière du textile et militante politique.

En 1899, Helmut, son frère Wieland Herzfelde et ses sœurs Lotte et Hertha sont abandonnés dans les bois par leurs parents. Les quatre enfants sont allés vivre chez un oncle dans la petite ville d'Aigens.

En 1908, il étudie l'art à Munich à l'École royale bavaroise des arts et métiers. Deux designers commerciaux, Albert Weisgerber et Ludwig Hohlwein, ont été les premières influences.

Alors qu'il vivait à Berlin, il a commencé à s'appeler "John Heartfield", une anglicisation de son nom allemand, pour protester contre la ferveur anti-britannique (Allemagne) pendant la Première Guerre mondiale, au cours de laquelle les foules des rues de Berlin ont souvent crié "Gott strafe England !" ( "Que Dieu punisse l'Angleterre !").

La même année, Heartfield, son frère Wieland et George Grosz lancent la maison d'édition Malik-Verlag à Berlin. En 1916, lui et George Grosz avaient expérimenté le collage d'images, une forme d'art appelée plus tard photomontage, et qui serait une caractéristique centrale de leurs œuvres.

En 1917, Heartfield devient membre du Berlin Club Dada. Heartfield deviendra plus tard actif dans le mouvement Dada, aidant à organiser l'Erste Internationale Dada-Messe (Première foire internationale Dada) à Berlin en 1920. Les dadaïstes étaient des provocateurs qui perturbaient les rassemblements d'art public et ridiculisaient les participants. Ils ont qualifié l'art traditionnel de banal et de bourgeois.

En janvier 1918, Heartfield a rejoint le Parti communiste allemand (KPD) nouvellement fondé.

En 1919, Heartfield fut renvoyé du service cinématographique de la Reichswehr en raison de son soutien à la grève qui suivit l'assassinat de Karl Liebknecht et Rosa Luxemburg. Avec George Grosz, il fonde Die Pleite, un magazine satirique.

Heartfield a rencontré Bertolt Brecht en 1924 et est devenu membre d'un cercle d'artistes allemands qui comprenait Brecht, Erwin Piscator, Hannah Höch et une foule d'autres.

Bien qu'il fût un producteur prolifique de décors de scène et de jaquettes de livres, la principale forme d'expression de Heartfield était le photomontage. Heartfield a produit les premiers photomontages politiques. Il a principalement travaillé pour deux publications : le quotidien Die Rote Fahne et l'hebdomadaire Arbeiter-Illustrierte-Zeitung (AIZ), ce dernier ayant publié les ouvrages pour lesquels Heartfield est le plus connu. Il a également construit des décors de théâtre pour Erwin Piscator et Bertolt Brecht.

Au cours des années 1920, Heartfield a produit un grand nombre de photomontages, dont beaucoup ont été reproduits sous forme de jaquettes pour des livres tels que son montage pour Upton Sinclair, The Millennium.

C'est par héliogravure, un procédé de gravure par lequel des images, des dessins et des mots sont gravés dans la plaque d'impression ou le cylindre d'impression, que les montages Heartfield, sous forme d'affiches, ont été distribués dans les rues de Berlin entre 1932 et 1933, lorsque les nazis sont arrivés au pouvoir.

Ceci fait partie de l'article Wikipédia utilisé sous la licence Creative Commons Attribution-Sharealike 3.0 Unported (CC-BY-SA). Le texte complet de l'article est ici →


Résistance de pointe: examen de l'exposition Heartfield: One Man's War

La main a cinq doigts, John Heartfield, 1928

C'est en quelque sorte un miracle que nous puissions même voir l'art révolutionnaire de John Heartfield aujourd'hui. Au milieu de la nuit, le 14 avril 1933, il remballait à la hâte ses œuvres d'art lorsqu'il entendit les SS nazis faire irruption dans son atelier.

Ils étaient venus détruire l'artiste et son art. Heartfield était un adversaire éminent et puissant du fascisme. Ses œuvres, qui exposaient les brutalités et se moquaient des prétentions des nazis, figuraient sur les couvertures du Worker's Illustrated Journal (Arbeiter-Illustrierte-Zeitung). C'était une publication populaire, avec un tirage hebdomadaire de 500 000 exemplaires.

Heartfield n'avait pas de temps à perdre. Il a ouvert les fenêtres, a sauté de son balcon (se foulant la cheville) et s'est caché dans une poubelle qui, selon David King, « présentait des plaques émaillées, du genre à faire de la publicité pour de l'huile à moteur, du savon ou un apéritif ». C'est une image absurde qui rappelle le propre souci de Heartfield de juxtaposition.

Les nazis ont détruit l'art dans le studio, mais Heartfield, qui s'est caché dans cette poubelle pendant sept heures, s'est échappé. Il se rendit en Tchécoslovaquie où il commença immédiatement son attaque contre les nazis. Il était désormais numéro 5 sur la liste des personnes les plus recherchées de la Gestapo.

Guerre et révolution

John Heartfield a développé son art et sa politique en réponse à l'horreur de la Première Guerre mondiale. Né Helmut Herzfeld, il a adopté le «John Heartfield» à consonance anglaise en réaction à la xénophobie suscitée par l'élite dirigeante allemande pendant la guerre. Il a également cessé de servir dans l'armée en feignant une maladie mentale.

L'expérience intolérable de la Première Guerre mondiale a produit des conclusions révolutionnaires. Il y a eu des grèves, des mutineries et des soulèvements à travers l'Europe alors que les travailleurs se rendaient compte que ce n'était qu'en prenant des mesures contre leur propre classe dirigeante qu'ils pouvaient arrêter le massacre.

Plus spectaculaire encore, en 1917, une révolution en Russie a renversé le tsar archi-réactionnaire suivie d'une deuxième révolution, cette fois dirigée par les communistes, qui a sorti ce pays de la guerre et a commencé à construire un nouveau type de société.

Peu de temps après, en janvier 1918, Heartfield a rejoint le Parti communiste allemand. Il a soutenu le soulèvement communiste spartakiste en 1919 qui a été brutalement écrasé par les Freikorps proto-fascistes qui ont assassiné les principaux révolutionnaires Rosa Luxemburg et Karl Liebknecht. Heartfield a défendu les communistes à travers un nouveau médium visuel puissant né de la brutalité de la guerre et du capitalisme.

Art et guerre

Heartfield avait vu les nations qui se targuaient d'être les économies et les civilisations les plus développées du monde mener une guerre apparemment sans fin sur de minuscules étendues de boue creusée de cratères. La guerre courte et glorieuse, telle qu'elle avait été vendue en 1914, ne ressemblait en rien à la réalité.

Mais comment transmettre cette réalité ? Des millions de personnes ne sont jamais revenues. Des millions d'autres sont revenus mutilés et mutilés, traumatisés, certains incapables de parler, d'autres incohérents avec le choc des obus.

En pleine guerre, un groupe d'artistes radicaux crée « Dada ». C'était une attaque contre tout ce que l'establishment tenait pour sacré. Ils étaient subversifs, délibérément choquants et irrévérencieux, déformant les mots et les images – une réflexion et une critique des distorsions grotesques de la société bourgeoise.

Heartfield a été parmi les premiers adhérents allemands. Il était à l'avant-garde d'une avant-garde artistique radicale, travaillant aux côtés d'artistes comme George Grosz, produisant des décors pour les pièces de Bertolt Brecht (il s'est lié d'amitié avec les deux hommes) et créant des couvertures de livres pour des auteurs socialistes - il y a une couverture pour un roman d'Upton Sinclair dans l'exposition. Heartfield a été le pionnier du photomontage : découper des photographies et coller ensemble des images apparemment sans lien pour révéler une réalité plus profonde.

C'était une technique révolutionnaire qui a encore le pouvoir de choquer. La première image de l'exposition est celle de Heartfield Dix ans plus tard : pères et fils (1924) dans lequel un défilé militaire de jeunes cadets est juxtaposé aux squelettes de ceux qui avaient été enrôlés pour faire la guerre dix ans plus tôt. Lorsque cette image a été affichée, elle a attiré des foules immenses qui ont été dispersées par la police.

Dans un autre photomontage, Guerre et cadavres – le dernier espoir des riches (1932), un chien d'attaque, dans l'apparat bourgeois du haut-de-forme et de la médaille de la légion d'honneur (docilé pour lire «pour le profit» au lieu de «pour l'honneur»), porte ses dents sur les cadavres sur un champ de bataille de la Première Guerre mondiale.

Antifascisme

En 1916, Rosa Luxemburg affirmait que la société bourgeoise se transformerait en « un grand cimetière » de la barbarie si le socialisme n'en triomphait pas. Heartfield, qui avait vécu la Première Guerre mondiale puis vu la République allemande dirigée par les sociaux-démocrates déchaîner des forces paramilitaires fascistes pour assassiner Luxembourg, savait de première main à quoi les élites capitalistes auraient recours si leur système était menacé.

Appréciant la brutalité exceptionnelle du nazisme, il refusa de le traiter comme une aberration ou une particularité nationale. Au lieu de cela, il a compris que c'était la solution privilégiée par une classe dirigeante menacée. La signification du salut hitlérien (1932), dans laquelle l'affirmation d'Hitler selon laquelle «des millions se tiennent derrière moi» est juxtaposée à Hitler recevant un revers de millions de billets de banque, souligne fortement l'alliance entre les industriels et les nazis.

Membre du Parti communiste, le message de Heartfield adhérait généralement à la ligne du parti défendue par Staline, qui, au début des années 1930, condamnait catastrophiquement les socialistes comme « social-fascistes », entravant ainsi l'action unie contre les nazis. Les exemples de la promotion par Heartfield des déclarations de Staline sont les plus faibles et les moins convaincants de l'art exposé. L'affiche célébrant le nombre énorme de tracteurs fabriqués en Union soviétique comme la réalisation du « rêve de Lénine » ne rend guère justice à l'homme qui a consacré sa vie à la libération de la classe ouvrière.

Les images antifascistes pour lesquelles Heartfield est à juste titre le plus célèbre, cependant, sont d'une éloquence obsédante : le salut hitlérien fait de traînées d'échappement d'avions de bombardement sur des villes en ruines, la croix gammée faite de haches imbibées de sang, la roue de torture médiévale transformée en croix gammée scène de crucifixion.

Lorsque l'Allemagne nazie envahit la Tchécoslovaquie en 1938, Heartfield dut à nouveau chercher refuge en toute hâte. Arrivé en Grande-Bretagne, où le gouvernement avait mené une politique d'apaisement (qui avait, en fait, permis l'invasion nazie de la Tchécoslovaquie), il avait du mal à trouver un public pour ses images sans concession.

Lorsque la Grande-Bretagne déclara la guerre à l'Allemagne nazie en septembre 1939, le célèbre Message photo a publié "Hitler: Man Against Europe" de Heartfield sur sa couverture. Puis, horriblement, l'année suivante, Heartfield a été interné en tant qu'« étranger ennemi » et n'a été libéré qu'après que sa santé se soit détériorée.

Initialement interdit de travail, celui-ci fut abrogé en 1943 lui permettant de réaliser des couvertures de livres sur la nature. Il était néanmoins impliqué dans la communauté artistique radicale de l'exil, ayant aidé à fonder la Ligue allemande libre de la culture.

Objet trouvé

Après la Seconde Guerre mondiale, la demande de résidence du principal artiste antifasciste a été rejetée par le gouvernement britannique.

Déménagé en Allemagne de l'Est, qui était sous contrôle soviétique, il s'y trouva également plutôt indésirable. Certains de ses anciens camarades étaient tombés sous le charme des purges de Staline, tandis que les montages satiriques de Heartfield ne se conformaient guère au « réalisme socialiste » simpliste et unidimensionnel favorisé par l'État soviétique. L'intervention personnelle de Brecht en son nom assurait cependant un minimum de sécurité.

En 1967, un an avant sa mort, Heartfield a reçu une invitation à parler aux étudiants de la Liverpool School of Art and Design. Il prévoyait une future rétrospective en Grande-Bretagne à sa mort. La veuve de Heartfield, Gertrud, a ensuite offert 33 estampes, pour former une exposition itinérante prête à l'emploi, à la Liverpool School of Art and Design en souvenir de son séjour là-bas et en remerciement de l'accueil enthousiaste des étudiants.

Ce sont les empreintes que le professeur John Hyatt a redécouvertes et remises en lumière. La galerie a complété ces tirages avec un texte mural spécialement commandé et un magnifique livret d'accompagnement, qui sont historiquement informatifs et politiquement inspirants. Les tirages sont exposés dans la galerie Four Corners dans l'ordre dans lequel ils étaient destinés, permettant un aperçu passionnant de la manière dont l'art de Heartfield était lié à la politique de la fin des années 1960 et du début des années 1970.

Heartfield était bien conscient que ses images résonnaient encore pendant la guerre froide. Sur l'affichage sont un certain nombre d'impressions, créées à l'origine pour exposer les atrocités fascistes, que Heartfield a récapitulé pour mettre en garde contre la barbarie de la guerre nucléaire.

L'enthousiasme des étudiants en art de Liverpool en 1967 laissait présager un intérêt croissant et renouvelé pour le travail de Heartfield. L'exposition met en lumière un certain nombre d'artistes radicaux qui se sont inspirés de Heartfield, des artistes impliqués dans les manifestations de 1968 aux attaques de Peter Kennard contre le thatchérisme dans les années 1980. La curation assure qu'il ne s'agit pas seulement d'une rétrospective mais d'un appel aux armes.

L'exposition raconte l'histoire de la guerre d'un homme. C'est une guerre qui reste à gagner.

'Heartfield : One Man's War' est à la Four Corners Gallery, 121 Roman Road, Londres E2 0QN du 1er novembre 2019 au 1er février 2020. Il fait partie du festival Insiders/Outsiders qui célèbre les contributions des réfugiés du nazisme à culture britannique. L'exposition est organisée par Four Corners et John Hyatt, directeur de l'Institute of Art and Technology, Liverpool John Moores University.


L'artiste antifasciste qui a utilisé son travail comme une arme

Communiste passionné radicalisé à la fin de la Première Guerre mondiale, John Heartfield a créé des photomontages subversifs pour lutter contre la propagande nazie dans l'Allemagne des années 30.

Communiste passionné radicalisé à la fin de la Première Guerre mondiale, John Heartfield a créé des photomontages subversifs pour lutter contre la propagande nazie dans l'Allemagne des années 30, ce qui l'a placé sur la liste des personnes les plus recherchées de la Gestapo.

Armé de ciseaux, de pâte et d'une réserve froide en pierre, l'artiste allemand John Heartfield (1891-1968) a utilisé l'art comme une arme pour lutter contre l'arrivée au pouvoir d'Adolf Hitler dans les années 1930. Ses photomontages acerbes, qui ont subverti l'imagerie nazie pour révéler la menace politique croissante, ont fait la couverture du magazine communiste Arbeiter-Illustrierte-Zeitung – ils ont été vus par des millions de personnes en kiosque, et dans leurs maisons.

Aujourd'hui, grâce à une nouvelle exposition, une nouvelle génération de publics est amenée à découvrir son travail. Titré Heartfield: One Man's Wa r , l'exposition explore comment l'artiste a risqué sa vie dans une guerre de propagande où il a joué le rôle de l'anti-Leni Riefenstahl. Formé à la publicité, il comprenait mieux que quiconque le pouvoir de l'image et du texte dans la pensée publique.

En tant que communiste passionné radicalisé à la fin de la Première Guerre mondiale, Heartfield a reconnu que la photographie était le langage visuel le plus moderne et le plus persuasif disponible à l'époque. Il croyait que ses photomontages avaient le pouvoir de changer le discours public, tout en récupérant l'art moderne de l'idée inefficace de «l'art pour l'art».

"Heartfield était vraiment doué pour trouver des photographies qu'il considérait comme emblématiques pour certains problèmes, que ce soit dans la politique, la société ou la culture", explique Andres Zervigón, professeur à l'Université Rutgers et auteur de John Heartfield et l'image agitée . « Il savait exactement quelles photos s'approprier, puis il juxtaposait ces distillations entre elles. Un commentateur de l'époque a déclaré que les photomontages de Heartfield étaient « de la photographie plus de la dynamite ».

Hitler, qui a adroitement compris le pouvoir de la presse, a coordonné ses rassemblements en pensant à la caméra. Heatfield a pris grand soin de déjouer son adversaire à chaque instant, en utilisant l'image soigneusement conçue d'Hitler contre lui.

Heartfield a coupé la tête d'Hitler d'une photographie de presse où il prononçait un discours et l'a placée au-dessus d'une autre photographie d'une radiographie pulmonaire. Il a ensuite montré à Heartfield des pièces d'or glissant le long de la bouche agape d'Hitler et dans son ventre, avant d'ajouter le slogan: "Adolf le Superman avale de l'or et jette des déchets."

Le parti nazi ne s'est pas amusé, bien qu'il ait attendu d'arriver officiellement au pouvoir en 1933 avant de passer à l'action. Heartfiled s'est fait prendre dans une imprimerie en train de faire une affiche, mais a réussi à s'échapper. Il s'est précipité dans son appartement, a entendu la Gestapo arriver, a sauté par la fenêtre et s'est finalement enfui par-dessus les montagnes jusqu'à Prague.

À un moment donné, il a atteint le numéro cinq sur la liste des personnes les plus recherchées de la Gestapo. "Heartfield figurait en bonne place sur la liste des opposants que les nazis voulaient exécuter, comme il figurait sur la liste des personnes de Staline – parce qu'il était considéré comme ne tenant pas suffisamment la ligne", a déclaré Zervigón.

Hitler et Staline ont tous deux reconnu l'impact de Heartfield. « Heartfield ne reflétait pas seulement les perceptions des politiciens, mais initiait un débat plus approfondi sur leur politique. C'était de l'art militant parce qu'il pouvait intervenir au niveau national.

Un véritable témoignage de l'influence de Heartfield s'est produit en 1937 lorsque les nazis ont refusé d'inclure son travail dans le tristement célèbre Exposition d'art dégénéré . "Le travail de Heartfield était trop puissant pour être satirisé ou humilié dans ce spectacle", ajoute Zervigón. « C’était tout simplement trop dangereux de le partager avec le public. »

Heartfield: One Man's War est visible à Four Corners à Londres jusqu'au 1er février 2020.

Suivez Mlle Rosen sur Twitter.

Vous avez apprécié cet article ? Comme Huck sur Facebook ou suivez-nous sur Twitter.


Quoi Heartfield les dossiers de famille trouverez-vous?

Il y a 2 000 enregistrements de recensement disponibles pour le nom de famille Heartfield. Comme une fenêtre sur leur vie quotidienne, les dossiers de recensement de Heartfield peuvent vous dire où et comment vos ancêtres travaillaient, leur niveau d'éducation, leur statut d'ancien combattant, etc.

Il y a 263 dossiers d'immigration disponibles pour le nom de famille Heartfield. Les listes de passagers vous permettent de savoir quand vos ancêtres sont arrivés aux États-Unis et comment ils ont effectué le voyage - du nom du navire aux ports d'arrivée et de départ.

Il y a 202 dossiers militaires disponibles pour le nom de famille Heartfield. Pour les anciens combattants parmi vos ancêtres Heartfield, les collections militaires fournissent des informations sur l'endroit et le moment où ils ont servi, et même des descriptions physiques.

Il y a 2 000 enregistrements de recensement disponibles pour le nom de famille Heartfield. Comme une fenêtre sur leur vie quotidienne, les dossiers de recensement de Heartfield peuvent vous dire où et comment vos ancêtres travaillaient, leur niveau d'éducation, leur statut d'ancien combattant, etc.

Il y a 263 dossiers d'immigration disponibles pour le nom de famille Heartfield. Les listes de passagers vous permettent de savoir quand vos ancêtres sont arrivés aux États-Unis et comment ils ont effectué le voyage - du nom du navire aux ports d'arrivée et de départ.

Il y a 202 dossiers militaires disponibles pour le nom de famille Heartfield. Pour les anciens combattants parmi vos ancêtres Heartfield, les collections militaires fournissent des informations sur l'endroit et le moment où ils ont servi, et même des descriptions physiques.


Un survivant du lynchage revient

Lorsqu'un homme noir du nom de John Hartfield a été lynché à Ellisville, Mississippi, le 26 juin 1919 – pendu à un gommier le long des voies ferrées voisines, criblé de balles, puis brûlé – la couverture médiatique dans les journaux de tout le pays a rapporté que dix mille blancs des hommes, des femmes et des enfants avaient voyagé de tout l'État pour assister à son horrible meurtre.

Des cartes postales photo du spectacle brutal ont été vendues par la suite et un spectateur joyeux s'est même vanté d'avoir coupé un doigt du cadavre pour le garder en souvenir.

Aucun rapport, cependant, n'a exprimé l'horreur, la tristesse et la peur murmurées de ceux qui connaissaient et aimaient John Hartfield, ceux qui ont vécu son lynchage comme un acte de terrorisme visant à intimider l'ensemble de la communauté noire, et ceux qui ont fui de peur pour leur propre vie.

Il a fallu près de 100 ans pour que cette version de l'histoire soit racontée. Mme Mamie Lang Kirkland attendait.

Mamie Lang est née à Ellisville, dans le sud-est du Mississippi, le 3 septembre 1908, d'Edward Lang et de sa femme Rochelle. Plus tôt ce mois-ci, elle a célébré son 107e anniversaire à Buffalo, New York, avec sa famille et ses amis, puis a marqué une autre étape le mercredi 9 septembre lorsqu'elle s'est rendue pour visiter son lieu de naissance pour la première fois en 100 ans. Le souvenir du lynchage de John Hartfield l'avait éloignée et c'est maintenant ce qui la ramenait.

En février dernier, Tarabu Kirkland – le plus jeune enfant de Mme Kirkland et le seul fils vivant – a lu un article en ligne sur le nouveau rapport de l'Equal Justice Initiative documentant les lynchages terroristes raciaux. En cliquant sur un lien pour parcourir le rapport de synthèse en ligne, il a été frappé par une image pleine page d'un titre de journal : « John Hartfield sera lynché par la foule d'Ellisville à 5 heures cet après-midi. » Il a immédiatement montré la page à sa mère, qui lui rendait visite avec sa femme à Los Angeles.

"Elle avait parlé de John Hartfield pendant de nombreuses années", se souvient-il, "mais son nom avait changé. Elle m'a dit qu'il s'appelait John Harvey pendant longtemps, donc je n'ai jamais pu le battre. Mais quand j'ai vu l'article, et que je le lui ai montré, je lui ai demandé si c'était la personne dont elle se souvenait. Avant que je puisse finir, elle a dit que c'était lui, c'est l'homme.

"Mon père est rentré à la maison à 12h30 du matin", a rappelé Mme Kirkland dans le hall d'un hôtel d'Ellisville la semaine dernière. « Et il a dit, Rochelle, je dois partir. Rassemblez les enfants, puis partez tôt le matin.

Mère de cinq enfants, dont un bébé allaité, Rochelle Lang a réuni Mamie, sept ans, et ses frères et sœurs et a voyagé en train jusqu'à East St. Louis, dans l'Illinois, où ils ont retrouvé leur père. Là, il a expliqué que son ami, John Hartfield, avait vu une femme blanche, et que les hommes blancs étaient après eux tous les deux pour la transgression mortelle. C'était en 1915, se souvient Mme Kirkland, et pour le moment, ils étaient en sécurité.

La famille est restée à East St. Louis pendant environ deux ans jusqu'en mai 1917 lorsque, face à la migration croissante des Noirs dans la région et à la concurrence croissante pour les emplois, trois mille hommes blancs ont mené une violente attaque raciale contre les résidents noirs de la ville, les maisons, et entreprises. Au moment où la violence a été réprimée, pas moins de 200 Noirs étaient morts et des milliers se sont retrouvés sans abri.

Deux ans plus tard, en juin 1919, les premières pages des journaux de Jackson, du Mississippi et de la Nouvelle-Orléans annonçaient l'heure et le lieu d'un meurtre prémédité qui n'avait pas encore été commis : la cible était un homme noir nommé John Hartfield, et la méthode de mort serait le lynchage. .

Peut-être que la violence à East St. Louis et la menace apparemment inéluctable du racisme ont laissé John Hartfield fatigué de courir et d'avoir envie de rentrer chez lui. « [Mon père] lui a dit de ne pas revenir en arrière. Mais il est revenu », a expliqué Mme Kirkland. «Et quelque temps après son retour, c'est à ce moment-là qu'ils ont dit qu'il avait une petite amie blanche. C'est à ce moment-là qu'ils l'ont assassiné.”

Hartfield a été accusé d'avoir agressé une femme blanche à une époque où tout contact entre des hommes noirs et des femmes blanches attirait la suspicion et la violence. Une bande d'hommes blancs l'a blessé et capturé après une chasse à l'homme de dix jours, puis l'a maintenu en vie dans le centre-ville d'Ellisville tout en organisant sa mort publique et torturée.

« [Hartfield] a été emmené à Ellisville et est gardé par des officiers du bureau du Dr Carter dans cette ville », a rapporté le Jackson Daily News le 26 juin 1919. « Il est blessé à l'épaule mais pas sérieusement. Les officiers ont accepté de le remettre aux habitants de la ville à 4 heures cet après-midi, date à laquelle il est prévu qu'il soit brûlé.

Malgré le grand avertissement et les efforts organisés d'un « comité de citoyens d'Ellisville nommé pour prendre les dispositions nécessaires pour l'événement », aucun effort n'a été fait pour empêcher la mort extrajudiciaire de M. Hartfield ou lui assurer un procès légal. Le gouverneur Theodore G. Bilbo, un suprémaciste blanc avoué, s'est déclaré impuissant à empêcher l'inévitable lynchage et a prédit que toute tentative de le faire ne conduirait qu'à des centaines de morts.

Au lieu de cela, ils se sont contentés d'un seul.

"D'abord, ils l'ont gardé en vie", se souvient Mme Kirkland avoir entendu ses parents discuter à voix basse après avoir entendu la nouvelle du lynchage. "Puis le lendemain, ils disent qu'ils avaient une corde autour de son cou et qu'ils le traînaient dans la rue avec un cheval, mort."

Après avoir vu les preuves documentées du lynchage de John Hartfield dans le rapport de l'EJI et les avoir confirmées avec sa mère, Tarabu Kirkland a décidé de se rendre à Ellisville. Sa mère, qui avait dit depuis longtemps qu'elle ne reviendrait jamais dans sa ville natale, a annoncé : "Si tu pars, j'y vais."


Voir la vidéo: Τζον Κόρφας, ο θρυλικός Τεν-Τεν του ΠΑΟΚ!


Commentaires:

  1. Shakus

    Non, avant.

  2. Laec

    Je pense que des erreurs sont commises. Je propose d'en discuter. Écrivez-moi en MP, parlez.

  3. Vudozshura

    Je n'ai pas encore entendu parler de ça

  4. Jucage

    Certainement.

  5. Dantae

    Je n'ai pas entendu tel

  6. Wally

    C'est vrai! Je pense que c'est une excellente idée.

  7. Joshua

    ont répondu rapidement :)



Écrire un message